Artist Statement:

In meiner Arbeit erforsche ich die Spannung zwischen Wirklichkeit und inneren Scheinwelten. Ausgehend von der Ölmalerei nutze ich die Tiefe und Leuchtkraft der Farben, um emotionale Zustände in atmosphärische, teils surreale Bildräume zu übersetzen. Große Formate erlauben mir, persönliche Eindrücke in glaubwürdige, zugleich traumhafte Szenen zu verwandeln.

Schicht für Schicht entwickle ich meine Werke intuitiv, gelenkt von Stimmungen und unbewussten Impulsen. Ein Gemälde ist für mich erst dann abgeschlossen, wenn ich das Geschehen gefühlsmäßig betreten kann - wenn die Szene so dicht geworden ist, dass sie sich wie ein bewohnbarer innerer Raum öffnet.

Meine Bilder kreisen um menschliche Verletzlichkeit, Transformation und das Schweben zwischen Kontrolle und Kontrollverlust. Dabei interessiert mich weniger das narrative Erzählen als das sinnliche Erleben: Figuren und Räume erscheinen wie Fragmente eines inneren Films, in dem Erinnerung, Fantasie und Gegenwart ineinander übergehen. Die sichtbaren Spuren des Malprozesses - Übermalungen, lasierende Schichten, gestische Setzungen - werden zu einem eigenständigen Akteur im Bild und machen innere Konflikte ebenso greifbar wie Momente der Klarheit.

Ein wiederkehrender Impuls in meinem Schaffen ist die Suche nach Orten des Innehaltens. Viele meiner Arbeiten wirken wie Zwischenzustände, wie stille Schwellen, an denen etwas kippt oder gerade im Begriff ist, sich zu formen. Dieses Interesse spiegelt sich auch in meinem Umgang mit Farbe wider: Nuancen moduliere ich sorgsam, Übergänge halte ich bewusst offen - so verändert sich die Wirkung eines Gemäldes je nachdem, wie man sich ihm nähert.